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Escribir se nombra un acto sencillo, un acto de silencio, de disciplina. Las horas de nuestra escala humana son una infinidad de errores que ciertamente algunas veces alcanzamos a descifrar. Se escribe por gusto, por decisión, por necesidad, por estar vivo simplemente, y siempre, el acto de fe llega cuando transgredimos nuestras propias barreras. Vamos a un paso de distancia entre la hoja blanca y el recuerdo, siempre hacemos algo con lo que hemos experimentado en cuestión de las letras, y ahí, es el lugar en el que coincido con el alimento de sabernos extensos en cada momento. Escribir se nombra un acto solidario y silencioso, sin embargo, ¿de dónde proviene toda esa maquinaria que nos provee de la infraestructura que nos entrega la llama de la palabra y sus herramientas que la configuran en imágenes imposibles de vivir?

El oficio de poeta está, persiste, resiste y se alimenta desde una contemplación inmensa, misma que en ocasiones me ha provocado el deseo por descubrir todo lo que hay en los libros, pero sé, firmemente, que la vida me dará para descubrir una mínima parte de toda la producción que sucede en el mundo entero. El oficio de poeta está en el alba: sucede, provoca, se hiere, se sana y vuelve. Y así, en infinitos ciclos deja percibir las entrañas de la creación humana. La poesía, como un tejido de la imaginación, traspasa todo elemento y lo convierte en una secuencia de directrices. De ahí que surja en mi persona, desde hace tiempo, un interés peculiar por conocer, sorprender, vivir, revitalizar y cuestionar todos los ámbitos posibles de ejercicio poético de mi contexto.

Así pues, surgió esta idea desde hace unos años atrás. Se ha colocado en la mejor de las preguntas. Se ha posicionado el elemento audiovisual en mi producción. Se ha gestado una suma de erratas y de benevolencias para continuar en el grado de la poesía como un ferviente seguidor. Le he llamado Minervo como un homenaje a quien hace más de 60 años fundó la Facultad de Filosofía y Letras en la Universidad de Guadalajara, Agustín Yañez. De ahí he desprendido una serie de elementos que me han permitir organizar toda la estadía de la poesía en mi experiencia, que si bien no es de amplia trayectoria he alcanzado las poéticas de diversas voces que me han fraguado de sus herramientas, de sus procesos, de sus sentires, y por igual, de sus ausencias e inclemencias.

Quisiera decir que todo estaba ya listo, pero han pasado 15 años para obtener la serenidad para alcanzar este objetivo. Minervo surge como una memoria de mi época, de mis posibilidades y de mi ejercicio como gestor, difusor y vinculador de la poesía, las artes y la bicicleta: por principio intelectual, la palabra; por secuencia creativa, la imagen; y por destino final, el movimiento humano. Así, este proceso que he contemplado como un trabajo arduo de lo que conlleva la poética de cada integrante de la comunidad, no es más que un simple ensayo que surgió a partir de la duda de los tropos poéticos de mi galaxia jalisciense. Sí, digo de Jalisco porque aquí es donde me he contenido estos años de vida, y por ello va, el clima, la gastronomía, las artes, la tradición y la innovación, el campo, la lluvia y el fuego. Todo ello es lo que voy a enmarcar con este dilema.

Quizás no sea nada ni sepa nada, simplemente trato de arropar lo que las letras me han dado. Este surgir documental me ha dado la posibilidad de reencontrarme con muchas amistades, personas conocidas y por igual, descubrir otras aristas de la nueva temporada que he concebido para mi vida.

Escribir sobre poetas, en el ejercicio que encaminé para definir el Almanaque poético de Jalisco, me dio la gracia como una experimentación de lo que se sacude en cada movimiento, en el andar en bicicleta por las carreteras de la tierra que me vio nacer, en las miradas que he confrontado con la poesía y sus albaceas. Esto ocurre después de toda una serie de eventualidades dignas que me han posibilitado el conocimiento de la poesía de mi localidad como una herramienta de vida. Es necesario corresponder a una simplicidad tonal para despúes desmenuzar la complejidad de todo el mapa que contiene estilos, formatos, temporalidades, evidencias, ficciones, enseñanzas y demás.

Hoy por hoy Minervo es una sugerencia de lo que he declarado una noción de consolidación de un proyecto que, si bien me ha permitido vida, por igual me ha dado conocimientos, aprendizajes y experiencias que no se repetirán de alguna manera. La poesía como un confín de lo que aprecio funciona como el área que hoy determina la secuela de este documental audiovisual que he comenzado a maquetar desde las ironías de un cuaderno que se ha llenado de ideas, de consuelo y de caminos por explorar. Aquí comienza la ráfaga de este viento que rodará por Jalisco con el fin de observar los elementos que le permiten a la poesía establecerse como un ente divino entres quienes la concebimos y la promulgamos. Sea cual sea el camino, las gracias están desde ya con mi comunidad y su efecto amor. Poesía siempre, letra eternamente. 

Al terminar mi intervención en este producto cultural de Naomi Greene, en la última entrevista con Lilith Sullivan, al finalizar, él me respondió, “La poesía es espíritu”, después lloré y todo emergió hacia un cambio de piel. Cartografía, recorrido poético por Jalisco, fue para mí un aprendizaje intenso, sensible, abierto. Pues me descubrí, me difundí, me desnudé, me homenajeé, así como lo manifestó su creadora, para tan sólo recordarme dónde estoy y cómo me encuentro en estos 15 años de Proyecto Ululayu.

Brindar un mínimo de apoyo en esta producción audiovisual fue restablecer con esmero, delicadeza, euforia, empatía, resolución y potencia, todo el trabajo que he aprendido a lo largo de los años. Me retraté de manera precisa, puntual y severa, muy severa. Naomi se hizo cargo de guardar silencio y observar los detalles de todos nuestros procesos. Yo me hice responsable de dialogar en su mayoría con las y los poetas, profundicé, me abrieron sus puertas, nos permitieron observarles vulnerables y me contemplé resiliente.

Un año bastó para declarar diversos procesos que nos marcaron personalmente. Así algunas despedidas, algunos duelos, algunos privilegios, algunas fortunas, algunas desgracias y otras veces ganancias. Cartografía fue una experiencia en la que me reflejé en cada una de las personas que participaron; en miles de charlas, de recomendaciones, de investigación, de consideración, de pasión y de entrega. Fueron pequeños viajes en los que me atreví a observar con mayor detenimiento y fortalecí mi amor por los caminos, por la poesía, por las artes, por la apertura de diálogos, por la ligereza y el desconsuelo. Escuché con mucho amor todo lo que perseguí durante 15 años como promotor desde Ululayu y como artista desde hace 20. Me encontré entre la verdad y la mentira, entre la confianza y la certeza, entre el tiempo y la paciencia. Me retraté sin querer hacerlo.

Esta realización en Jalisco se compuso del canto y de los caminos que conforman Tonalá mediante Ricardo Yáñez como una reflexión de la primera parte de mi vida; así lo fue con el recuerdo de los colores que resguarda el trabajo de Valeria Guzmán en Guadalajara y en el desenfoque eterno que porta mi ojo izquierdo; de igual manera sucedió con el silencio irreverente y profundo de las palabras de Alejandro von Dubën y su fortaleza para resistir a la literatura en Ciudad Guzmán desde el amor personal que conocí en aquel viaje en bicicleta; y no menos fue el rememorar los tiempos de playa y de calor con el ingenio de Jaime Jordán y sus versos que derrochan una lucha por ser sincero desde su poética de soledad en Cihuatlán; también me conmoví por la delicadeza y el riesgo que vive Lilith Sullivan en su evolución humana como una luz de lo que en algún momento viví con falda en Puerto Vallarta de la mano de un hombre y una mujer; y qué decir de la entrega libre y sincera desde los versos callejeros de Ana María Greene como cuando yo leía en Tlaquepaque desde un megáfono y me creía merolico ante los ojos de la policía; y más volar en la posibilidad de la biblioteca de María Ausencia y sus lecturas en Teocaltiche como un señuelo de mis primeros pedaleos por las veredas de Atotonilco; y más valorar la perspectiva de la corrección de estilo desde Arandas como me enseñó Miguel García Ascencio y que siento desde el dolor que percibo a diario en mi brazo izquierdo. Me encontré en cada poeta. Me reflejé en sus vidas, en la persistencia del tiempo, en la discapacidad visual, en la constancia del trabajo literario, en la fortaleza de la juventud creativa, en la percepción del género no binario, en la rebeldía urbana de la calle y en la condición física de mi cuerpo, respectivamente.

Todo ello fue una cartografía de mi cuerpo, de mi mente y de mi espíritu. Y Naomi descubrió toda mi vulnerabilidad, mi sensatez, mi discordia, mi temperamento, mi fuerza, mi debilidad y mi resistencia. Me retraté mientras les retrataron. Me retrató mientras le observaba. No cabe más que mencionar que este encuentro fue algún tipo de libro para marcar la pauta de lo que fui, pues si bien aprendí a contemplar cada detalle y cada palabra de todas estas voces con más experiencia, voluntad y paciencia, me adentré en la profundidad de conocerme mucho más y de darme cuenta que esto, más allá de los retratos de cada participante, me guío para valorar cada parte de los trabajos que he desarrollado como artista, de los que me rodean, y, sobre todo, valorar más la vida como ser humano.

Aprendí del diálogo, del acuerdo y del desacuerdo, aprendí a respetar con mayor ahínco, aprendí el valor de las flores, la alegría de la muerte, el golpe al propio ser, el desprendimiento de todo y de todos, de la persistencia de las voluntades, de las ideas y del espacio, del tiempo y de nuestros tiempos. Aprendí a levantarme y dejar las sombras que había abrazado como parte de mi historia. Aprendí a cambiar, a volar con ritmo y dirección. Aprendí a renovarme. Aprendí de llanto, de obscuridad, de silencio, de lucha, de transformación, de reclamo, de fortaleza y de libertad, y elles fueron mis guías y ella mi maestra.

Esta Cartografía fue un empuje para continuar con mi labor desde Proyecto Ululayu después de varios años de incertidumbre colectiva. Gracias a todas las personas que permitieron sus tiempos y sus abrazos en los caminos que recorrimos para completar esta misión que emerge de una artista en desarrollo. Qué fortuna la de haber sido dupla de esta realización. Gracias al Café Madoka, al Bar Morelia, a la productora cultural Bestiario, al Centro para las Artes José Rolón, a la dirección de Literatura de la Secretaría de Cultura del Estado de Jalisco, a Radio Universidad de Guadalajara de Ciudad Guzmán, a la Librería Lapso, al Encuentro de Poetas Francisco González León, a Slice of Paradise, a la Biblioteca Municipal de Teocaltiche, al proyecto cultural Moyolotl y a La Gata Foro Bar.

Gracias a los poetas que permitieron sus voces y su amor por esta micro producción. Gracias   Mariana Pérez Villoro, Leticia Cortés, Enrique Guizar, Miguel Dueñas, Irene Vega, Arehf Palacios y Claudia Reyes. Gracias, en especial, Cecilia Fernández y Fortino Montaño, y a toda Radio Universidad de Guadalajara por la entrega, el espacio y la claridad.

Muchas gracias Luis Armenta Malpica, Fernando Toriz, Didí Sedano, Sara Stonk, Felipe Ángulo, Ricardo Sigala, Lizeth Rodríguez, Alonso Sánchez, Rocío Serrano, Berónica Palacios, Dante Vázquez, Rocío Salas, Fabián Montero, Elsa Bravo, Yadeli Contreras, Juan Azuara, Coral Arroyo. Gracias también a las familias de cada uno de las y los poetas que nos abrazaron en cada sitio posible. Y no menos importante, gracias a nuestras familias por la compañía, el amor y la constancia.  

Y muchas gracias eternamente Naomi por guiarme en este trayecto hacia esta renovación de mi proyecto, de mi contexto y de mi persona. Que la experimentación audiovisual de este trabajo tuyo sea una nueva línea para lo que te depara el futuro. Fue un placer aportar desde esta celebración. Esperemos la presentación y el color de los filmes. Cartografía de los poemas de nuestros ojos en los ojos de las y los otros.*  

La propia experiencia es una vez un tema que se reconecta en la mañana. En ocasiones nos convertimos en hilo y en otras tantas se postra el sinsentido de lo que uno piensa. En ocasiones el mar, en otras el silencio y otras más en la fatiga del descanso. Tenemos la posibilidad del presente y con ello la historia. Desde esa búsqueda acudimos con lentes y entrevistas en mano a visitar a otros poetas de Jalisco. Surgió en este recorrido la ida con Jaime Jordán y Lilith Sullivan, dos jóvenes poetas que reparten su trabajo entre Zapotlán el Grande y Puerto Vallarta, así como va. No nos hemos convertido en robots. Y la poesía emerge de diferentes maneras. Así nos hemos vuelto parte de los caminos de Jalisco. En una alimaña de la palabra, un horizonte de media luz, una ventana de versos y nos volvemos latido. Escuchar poesía, es la esperanza de lo que confiere un agradecimiento. Después de viajar por Jalisco en bicicleta, llegar a la comunidad es sencillo. Y así, nuestra Cartografía, recorrido poético por Jalisco, ha completado su primera fase de producción.

Tenemos la posibilidad de encontrarnos como la fragancia de un esquema geográfico para contemplar a la comunidad poeta de Jalisco como nuestro recurso histórico. Un par de cámaras, grabadoras, audífonos, cables y todo el equipo necesario para registrar lo que hemos considerado que sea una evidencia. Desde nuestra paciencia, y desde el retrato personal entre nosotros, acudimos a visitar a otros poetas de Jalisco, María Ausencia y Miguel García Ascencio, en Teocaltiche y Arandas, respectivamente. Nuestros espíritus, el de Naomi Greene y el mío, entre pensamientos, dudas, incertidumbres, nostalgias, perspectivas y un sinfín de connotaciones, entregamos esta investigación como parte de una celebración que nos hemos volcado a crear desde nuestro encuentro. Perece la palabra entre cada movimiento que realizamos y es que esta Cartografía, recorrido poético por Jalisco, ha traspasado nuestras metas.

Pensar en la radio es pensar en la voz. Algo tan hermoso y sutil no existe más que en unos versos al oído. Ayer, celebramos a la radio en la realización de una producción audiovisual que parte de la poesía y la fotografía. Ayer, dimos el primer paso, hacia algo muy grande que hemos estado preparando: Cartografía, Recorrido poético por Jalisco. De la mano de Naomi Greene, nuevamente, me divertí, pues bien sabe ella como yo que cada quién toma su lugar de trabajo sin que nos digamos algo.

Conocer, experimentar y sentir son sólo algunos verbos que la poesía nos permite vivir. En ellos se traslada el ejercicio de la palabra, de ese trabajo que se descubre, que se aventura, que se hilvana de diversas luces. Es ahí en lo que sucede esta recopilación de retratos que hemos ejecutado para compartir con nuestra comunidad: Cartografía, Recorrido poético por Jalisco.

Se trata pues de una breve producción audiovisual, a manera de estudio antropológico y documental, con la que pretendemos una mínima búsqueda de la comunidad poeta de Jalisco, para visibilizar, homenajear y difundir la materialización de la esencia de las y los poetas de nuestro Estado, el recuento breve de sus vidas, intereses, obras y demás. Son el retrato de la memoria poética, congelado entre imágenes y silencios. Esta producción comenzó de manera independiente desde nuestra inversión en abril de 2022 y se ha consolidado para nuestro 15 aniversario con 8 retratos que muestran una diversidad de voces, pasiones, contextos, constructos, perspectivas y acontecimientos que se han postrado en la sábana geográfica de Jalisco como una evidencia de nuestra época.